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| The First Paintings were brought to life back in 1984, when my father actually bought the first Macintosh ever. I learned a lot through its crude 128 Ko interface, already creating parametred symetries and bitmap drawings at that time. The first large-scale full-colour "Roarschach" was painted at The Dominos, in Paris, in 1994. It was titled Along with the Holy Fishes. |
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| These Paintings have thrived on all major graphic enhancements in Digital Imaging ever since. I learned how to use 3D to create amazing patterns. After a few monthes of practising, I suddenly realized I was sensing the dots coincidences before they actually took shape... I had been working as a journalist in the digital art field and computer generated animation. It was a convenient way to meet the very special men and women i was interested in like Scott Fisher, Karl Sims or Williams Latham, along with James Cameron, Jeff Kleizer, or Norman Badler. I went to Los Angeles, that very year, experienced the Electronic Cafe atmosphere, with Timothy Leary, wandering at night in Santa Monica without even thinking of its so-called dangers. That's how I was introduced to Gibson, Negroponte, De Rosnay and Howard Rheingold... Bristol had been the place where I had lived. That's where I met Nick Parke and Peter Lord from Aardman Productions (Wallace and Gromit, Creatures Confort, ...). I painted "Maya" there, as a vibrant hommage to Goya. The characters were literally poping out of the canvas. That was at the beginning of the Trip Hop Hype with such artists as Tricky, Massive Attack and Portishead. John Saville was a major source of inspiration with his "deconstruction" schemes, and I spent some time at Saint-Martin's College. That gave me the opportunity to put the french impedance and eloquency under scrutiny in a thesis named "The Human Figure in CGA". |
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 For
the two years that followed, I was almost done with painting. Being so
busy with the creation of a gigantic map of the problematiques, the
current issues of the world to solve, there were so many things to
learn, so many things to do, especially within the creative field. It
took time to complete a large overview of other creators' masterpieces
and that gave me a good sense of the most recent achievements. I also
met a lot of artists, attended conferences, socialized a lot. The
genius of others is truly addictive and I did cultivate the curiosity
for others which saved me from being overprotected…
I took time to listen to the stories of the streets and I soon realized that the so-called clash of the civilizations was not a fatality. If we could change the way we interact. The key was to be tolerant to other's beliefs. U2's concert in 2005 at the Stade de France was so much in touch with that feeling, and we all seemed eager to coexist peacefully. The will to paint came back as a rush, in an urgent manner, and I painted 300 canvases over the year. Painting against the war, trying to pave our way out of hell. 2008 is a time of maturity reached for it seems relevant to express current moods that were more than attitudes. I shared the luck, I could thrive on with a lot of people, by just being opened to anything new at any time. Aiming to perform in new interactive environments with a better sense of relationships and friendship, I some say behaved like Picasso : I'm not, of course, of comparable kind, but this situation was amazing, even to me. This is questionable enough for i did create new ways of interacting with the greatest geniuses of our time and I liked being in their company... I sense other's feelings and worries in a way I never felt before. And I lived a life that was rocking in so many ways meaning I wanted to accomplish as much as possible for the time being. I also wanted to exhaust all good possibilities of life to a hard, even bitter core… Enjoying the absolute miracle of every moment and the luck of being a free man in Paris. I wanted to merge human environments while expressing and the sometimes defining new steps in the art field and beyond... I'm a Man of the Renewal, like Renaissance artists were, and I try to enjoy as much as I can of life and creation. Thinking of others first brings you the simple joy of being with them and share solid common grounds and define our moral grounds... Humanity is a great value in a time of Machines ! It defines a way and this inspires the new sketches that are now to be drawn... The People especially from France and Africa, are the priority and I want to stand by them. I've got a few friends all over the world… And Music defines the Way ! |
 These paintings are part of a whole and they are making their way in the new world. They might change again, become virtual objects or events or behaviors or spaces, but the streamline stays the same : A Way to turn fatality into providence, darkness into light, hate into love, especially when you paint through a screen, in a positive synthesis choosing amongst millions of colors. Here is a menu below that give you full access the collections. Ten commandments pages and some extras rubriques. These "wards" have been completed by recent paintings shown through online exhibitions both of Abstract Caricatures or Butterfly Paintings. They might become icons. Those with ears… There's a lot coming soon, so stay tuned : The rooms will be constantly updated. These drawings are made of solid ink printed on thick aluminium boards. The Goal is to establish a synthesis between Abstraction, Expressionnism, impressionnism and Cubism... 100 more Black and White drawings can be found now. Just choose your link beneath and get the Best out of the displayed work ! You are in the right place, Here are Today's hottest paintings! You'll be amazed...    Par Graham Denchill La meilleure raison d’aller vers l’œuvre de Marc Power, c’est de chercher à décrypter son exceptionnelle valeur explicative... Parfois, ce qui brille est en partie fait d’or. L’or du temps. L’or des rêves. Le plus surprenant avec les peintures de Marc Power, c’est le choix à la fois de la beauté plastique et du sens qu’il leur donne. Une œuvre spécifique qui donne à celui qui l’observe l’étrange sentiment d’être en tête à tête avec un phénomène inhabituel. Une part de la clef, tendue, faite pour être attrapée. Ces représentations peuvent être immenses au regard de la surface qu’elles couvrent, ou très restreintes, pour illustrer une occasion rare. Elles offrent en cela un regard neuf sur le passage du temps dans la société-monde. Le témoignage d’un témoin attentif et exigeant de la vie des hommes sur l’équivalent de plus d’un quart de siècle, un très beau livre d’heures comme ceux qui étaient confectionnés au Moyen Age par des artistes qui offraient la traduction intime de leurs sentiments mêlés face au déferlement des événements. Nous vivons une sorte de Moyen-Age moderne, la période riche qui précède une résurgence des sociétés humaines. Troublée dans sa flamboyance, menacée dans sa nature, celle que nous connaissons est en train d’accoucher d’un monde nouveau et il faut que des artistes en témoignent et guident si c’est possible ses développements. L’Effet Papillon est un des mécanismes fondamentaux de cette conscience. La nécessité de d’accompagner la prise en compte que l’on fait des phénomènes physiques et d'orienter cette écriture temporelle dans le sens d’une élaboration positive de l’œuvre, faite pour dialoguer avec une frange essentielle de ses témoins et acteurs. C’est au fond une forme de magie blanche destinée à améliorer un pan de l’activité humaine dans ce qu’elle a de plus versatile afin de l’amener par degrés à évoluer vers un mieux et un bien qui soit pour ses spectateurs un élément de réponse face à la complexité d'un monde dont les longues ramifications réelles ou virtuelles atteignent désormais de nouveaux stades. Elle est une des expressions les plus abouties et le plus ouvertes des prolongements actuels en matière d’art. Son ultime avancée ouvrant de manière généreuse et perceptive les perspectives futures à venir que d'autres, même si différemment, pourront emprunter… L'effet Papillon devient alors le symbole solaire d'une métamorphose du Monde, d'un changement profond d'ordre symbolique entre les rives d'une civilisation flamboyante et un univers renaissant, le Renouveau... Le monde est cette chrysalide qui se métamorphose et la peinture vient intimement traduire cette prémonition.   Par Graham Denchill Quand on demande à Marc Power, pourquoi il peint des Roars, ces Rorschach, butterflies, ou papillons, il répond qu’il cherche, entre autres choses, une forme de stabilité dans un paysage et un arrière plan chaotique. Ce qui le plonge dans cette forme de profondeur archaïque, c’est le souvenir des origines, celui d’une ile et d’une chaleur intime, d’une enfance solaire passée à l’Île de la Réunion, belle appellation pour une terre qui avant tout est le symbole du métissage, du mélange des sangs et de la tolérance raciale, religieuse et culturelle. C’est, en réalité, une volonté de trouver un équilibre fondamental entre les parties d'un tout. Tout a deux faces et est issu d’une forme de dualité essentielle. Or, ce qui en constitue la raison intrinsèque, c’est justement cet aspect bicéphale de la nature, et des éléments du monde dans lequel il évolue. Vouloir n’être d’aucune appartenance qui ne soit souhaitée et se placer dans l’intervalle, au milieu du gué, par opposition. Etre un Go-between, un middle-man, un intermédiaire, un passeur et finalement un négociateur ou un ambassadeur, le facilitateur de cette forme permanente de transaction qu’est devenue la vie, est justement un gage de la volonté de créer des matrices de transformation du monde pour en améliorer le cours et les évolutions à venir. Cette interaction particulière est une chance d'amélioration. Croire que tout se résume à une pratique coercitive, à des attributs, couleurs distinctives et ordres précis assignés à résidence et à existence selon les pointillés est une fiction dont nous ne voulons pas, et lui non plus. Ce qui est en gestation dans sa peinture, c’est une forme de rapprochement entre les opposées et les contraires du paysage civilisationnel dans lequel nous vivons. Une subtile alchimie entre des ingrédients disparates que rien ne semblait prédestiner à se retrouver associés, mêlés et finalement sublimés dans ses toiles étrangement hypnotiques. A la bêtise, à la volonté de contrôle, aux intrusions, il répond par une volonté souveraine de résister qui lui vient peut-être de ses ancêtres, chevaliers ennuyers du Moyen Age ayant combattu de Jérusalem à Londres et défendu l’Artois des coups du sort et de l’hégémonie anglaise de l’époque. C’est pourtant le cool de la coolitude qui domine chez lui. Il en faut vraiment beaucoup pour troubler sa sérénité, son calme et finalement sa joie d’être qui il est. Ce nom, issu de l’Ulysse de Joyce, le pouvoir n’est pas une revendication. C’est une force qui vous vient et que vous pouvez décider ou pas d’exercer envers la vie et ses contradictions. C’est une nom mais ce qui compte, c’est le jeu que l’on propose. Et l’avenir que l’on construit..   Par Graham Denchill Définir un art est une manière de peindre avec les yeux et l'esprit, l’intimité d'une présence au monde. Peindre, c'est aussi un moyen de mettre en forme la nature d'une recherche longue qui se prolonge. C'est définir une approche évolutive d'un état des lieux, qui se stratifie, établi par les acteurs mêmes d'une époque qui se contorsionne, et rejette les formes qu'elle peut prendre, pour finalement trouver ses propres modes d'expressions. La peinture numérique que Marc Power pratique est une fabrique vivante de mondes. C’est un vortex de matrices destinées à fournir à ceux d’aujourd’hui les propositions en cours d'ébauche d'un univers ouvert s'écrivant à même la trame de ce qui se crée. Comme une série de portes ouvrant sur autant de corridors, chaque percée picturale signale une autre manière de s'inscrire dans la logique d'un temps façonné par la puissance agissante de l'histoire… Ce qui se fige dans la gangue plastique originale des peintures, c'est la marque même d'un temps qui renaît instantanément dans les dynamiques intérieures qui s'établissent dans le cœur et l'esprit du spectateur, libre d'interpréter ce qu'il voit suivant ses inclinaisons intellectuelles et psychiques, la compréhension propre des phénomène visuels auxquels il est exposé. Plus qu'un point final, un cul de sac sémantique ou une restriction du champs des possibles, c'est au contraire une ouverture, un prolongement, un jalon entre ici et ce qui est en gestation dans la logique des changements qui sont à l'œuvre… Nous vivons une refonte géante des valeurs de notre civilisation, une immense transformation symbolique qui amène des nouvelles formes plastiques et de nouvelles avancées concrètes sur la route pavée d'incertitudes de l'évolution humaine. Des projections en avant qui demandent une structure discursive neuve, un regard régénéré, exempt des anciens particularismes d'une époque révolue. Dans ce contexte, établir une colonne vertébrale pour l'informel pur du temps semble être presque devenu une œuvre de salut public. Eclairer pour les autres des pans entiers de l'énigme posée par l'évolution, et aller chercher dans les arcanes de ces problématiques des moyens de formaliser ce magma primordial pour en extraire l'or pur d'un alliage nouveau, n'est pas une option. C'est l'intime combat d'esprit occupés à faire émerger les germes du monde à venir… Différences d'appréciation. Différences belles et fécondes. L'avenir s'écrit avec des machines parce qu'elles sont actuellement une des expressions majeures du génie humain, une forme d'aboutissement technologique de l'évolution des sciences..  Le numérique est un levier essentiel de la transformation du monde Il est légitime d'interroger son rapport aux hommes et la façon dont il transforme la nature des relations humaines. Il est dès lors naturel que l'Art s'empare de ces problématiques, normal que l'on se pose la question des frictions de l'évolution avec le phénomène du numérique. La création d'un simple mouvement artistique est bien en deçà de la refonte générale qui a lieu. C'est bien une renaissance moderne qui se joue… Un Renouveau civilisationnel hors-norme et sans précédent qui sera identifié dans l'Histoire lointaine comme Le Renouveau, The Renewal… Dans ce cadre les réponses que peuvent donner les véritables visionnaires de notre temps peuvent avoir une importance particulière. Elles balisent un espace et un temps à venir qui n'aura pas de parenté réelle avec quoi que ce soit d'existant, même si nous ne feront en aucun cas de tabula rasa. Passer du Vertical historique et traditionnel d'une approche paternaliste et autoritaire, moraliste et discriminatoire, centralisée et pyramidale, à l'Horizontal de rapports hiérarchiques transversaux et démocratiques, en réseaux participatifs et égalitaires, est un des gestes de transformation majeure de notre temps. Retourner la logique délétère d'une vision passée qui a déjà provoqué beaucoup de dégâts pour lui substituer à terme un nouveau modèle de développement humain et le travail indispensable d'une génération en activité. Loin de donner prise aux fourvoiements actuels, il y a de la place pour une orientation future, plus humaine, à l'intérieur d'une sphère technologique dans laquelle on sera libre d'entrer ou de sortir à tout moment. Moduler son espace relationnel, liaisonner ses médias, pratiquer l'écriture électronique, surfer sur le web et en dehors du web, sont des éléments fondamentaux d'une grille de lecture sociétale nouvelle. Une nouvelle philosophie de vie naîtra dans la société qui engendrera elle-même un autre type d'interactions entre ses acteurs, plus empathiques et plus tolérantes, où l'alpha et l'oméga des comportements sociaux évoluera en faveur de modes relationnels renouvelés, et où le goût des autres et l'ouverture d'esprit seront presque mécaniquement plébiscités, car c'est là le sens de l'Histoire et aucune force de transformation n'est aussi puissante… Peindre un équilibre dynamique, le renversement de deux mondes mis bouts à bouts, juxtaposés dans une imprégnation mutuelle, une colinéarité où elles peuvent s'appuyer sur leurs potentiels respectifs afin de créer une nouvelle harmonie à venir comme le substrat d'un geste formel qui aboutit à éclairer le fond, à donner du sens à des évolutions sociétales indécises. Dans la tourmente d'une confusion ambiante elle-même handicapante, elles balisent un chemin qui a besoin d'être défriché et sera tracé en dépit de tous les obstacles qui se dresseront. Sachant quels pourraient être les prolongements de cette rupture formelle, une grande confiance fera son chemin dans la conscience de ceux qui se réclameront d'une telle approche. Alors ressusciteront toutes les expressions de cette recherche du temps et de l'espace à inventer et tout fera sens.  |
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